1923年，一丛巨大的“HOLLYWOOD”字母牌在美国洛杉矶郊区一个小镇的山坡上竖起。

美国庞大的电影工业，也在这个被中国人译为“好莱坞”的地方开启了它的百年霸业。

此后，这个甚至有点简单粗暴的白色字母牌，成为世界各地电影人的图腾。

73年后的1996年，太平洋彼岸的中国浙江，一个叫横店的小镇，悄然搭建起了它的第一个电影实景拍摄建筑群，随之而生的还有一个看似难以实现的梦想——打造东方“好莱坞”。

之后近30年间，这个小镇用近乎神话一样的建设速度，数十年如一日地培育影视文化产业，用浙江人所特有的“无中生有”的魔力，硬生生把“横店”两个字表征为中国电影的标志性符号。

如今，横店已成为全球规模最大的影视实景拍摄基地，拥有中国最为密集的影视产业集群和最为完善的影视产业服务机制，被外媒惊叹媲美“好莱坞”。

横店，就这样在一个无山水之奇、无资源之胜的浙中山间腹地，让一个伟大的“光影梦”栩栩如生。

而下一个30年，打造“全球最强的影视产业基地”，是横店带有野心的新梦想，亦是雄心。

从“一无所有”到“无所不有”

今年暑期，横店影视城迎来了新的拍摄高峰。方圆不到35平方公里的影视城内，50个在拍剧组、40个筹备组，超过1.2万名剧组工作人员同时开工。这里，见证着疫情之后中国影视产业快速复苏的澎湃活力。

时间的指针拨回50年前，横店还是浙江省金华市东阳县下面一个名不见经传的小镇，交通不便、资源匮乏。当地有一首歌谣流传甚广：“抬头望见八面山，薄粥三餐度饥荒，有女不嫁横店郎。”直到20世纪70年代，找对了工业兴镇的道路，横店的命运轮盘才开始了前所未有的转动。

1994年，横店镇各种工业资产突破10亿元，积累起“第一桶金”的横店人，开始思考发展文化产业的可能性。横店集团创始人徐文荣说：“将来横店的富，不会因为工业，而应该是第三产业。”

那时，我国影视行业的市场化探索之路刚刚开启，实景拍摄基地正是一片“处女地”。很快，横店就等来了自己的“东风”。

1995年底，导演谢晋为筹拍《鸦片战争》到浙江东阳选外景，恰巧来到了横店。他渴望找到一个真实反映19世纪中叶鸦片战争前后的拍摄场景，但又苦于缺乏资金和场地。徐文荣听到此话当即拍板：“《鸦片战争》的外景我们来建，钱我们来出。别人用半年，我们用3个月，绝不耽误拍片。”

作出这个决定的时候，很多人哗然：横店交通不便、遍地荒山、没有基础，搞影视城就是痴人说梦。然而几个月后，“十九世纪南粤广州城市街景”奇迹般崛起。1997年7月1日，电影《鸦片战争》全球公映，横店影视城声名鹊起。

彼时，横店的工业正伴随着市场经济和改革开放的大潮一路高歌猛进。相比工业，文化产业的投资门槛高、投入大、回报期长，注定不可能产生立竿见影的效果。正因如此，继续追加影视产业投资的决策，一度引来多方非议。

“工业搞得好好的，为什么要去投资这种亏本的生意？”面对质疑和诘难，横店人始终坚信，文化不仅是一个潜力巨大、前景光明的产业，同时还是经济得以持续发展的内在驱动力。

2000年，横店宣布对所有影视剧组免费提供拍摄场景；2019年，为支持创作更多的正能量影视作品，横店宣布支持所有在此拍摄现代、当代、科幻题材类型院线电影的影视剧组，可免费使用摄影棚。如同银幕上瞬变的光影，横店的影视产业车轮开始高速飞转：目前，横店已累计投入数百亿资金，搭建起30多座跨越五千年历史的大型影视实景拍摄基地，设有130多个室内摄影棚，累计接待中外剧组超过4000个，拍摄影视作品80000多部（集）。中国每三部（集）影视作品，就有两部带着横店的烙印。

“横店近30年的发展，没有先例可参照，这条路是横店人一步步走出来的，非常不容易。”作为横店发展的见证者和参与者，东阳正午阳光影视有限公司董事长侯鸿亮回想在横店“落户”时的情景不禁感慨，横店人敢于创新、勇于担当的精神，极大地助推了中国影视文化产业的发展和繁荣。

“最懂中国影视产业的地方”

盛夏夜晚，剧组《四方馆》正在赶拍一场雨夜戏。“来横店拍戏没有‘没有’二字，各种配套都能找到，服务效率也在不断优化提高。”导演郭峰说，在横店，不仅“带着本子来，拿着片子走”成为现实，“带着投资来，拿着效益走”也成为可能。

从业数十年的香港电影美术制作人刘世运走过国内外各种影视拍摄基地，但在来横店之前，他从未见过一个美术组五六百人同时开工的场面。“横店集群优势明显，使得行业制作水平快速提高。”在他眼中，横店是中国影视发展的风向标、试验田、示范生。“到了横店，何必好莱坞？”他笑言。

对于“示范生”横店，要从“全球最大影视产业基地”迈向“全球最强影视产业基地”，必须扎得更深、站得更稳。影视行业所有最新的技术和需求，总能在横店最早得到尝试和运用。

演员站在高10米、弧长36米的LED大环屏前表演，四周没有惯常的实物布景，仅有的大屏却随着摄像机的视角展示出导演想要的场景……横店影视产业园1号数字虚拟摄影棚内空空荡荡，但从摄影机取景器里看到的画面却丰满且颇具诗意。

“这块屏幕，像一扇通向世界的窗。”杭州时光坐标影视传媒股份有限公司横店公司负责人霍明介绍，借助虚拟拍摄技术，剧组可以将一些后期制作的环节前置到拍摄阶段同步完成，大大节约了时间和经济成本。

大力发展虚拟拍摄技术、加快推进影视工业化，是横店影视发展的重要支点之一。

横店影视股份有限公司董事长徐天福说，以科技化创新支撑产业链生态构建，横店正全面提升影视文化产业数字化、现代化水平，构建更健康、可持续发展的中国影视制作生态圈，努力成为中国影视拍摄技术创新最活跃、应用最广泛、带动力最强的基地。

而另一个支点，则是人才。在横店，“影视”二字一头连着城，另一头连着校。2008年，浙江横店影视职业学院通过教育部备案，成为浙江省唯一影视特色高职院校。该校立足服务影视全产业链，涵盖相关专业28个，15年来，累计输送人才超过1.5万人。

“影视人才是未来影视文化发展的核心竞争力，仅靠引进部分影视人才是不可持续发展，需要多维度的影视人才培养体系，构建影视高端人才集聚地。”横店集团控股有限公司董事长、总裁徐永安说，当前，横店正在积极筹建中外合作办学的综合性艺术大学，引入国际先进的教育资源，为影视文化产业培养和输送优秀人才，推动横店影视文化产业从高速发展向高质量发展迈进。

此外，横店影视文化产业集聚区正积极申报国家级影视文化产业先行先试区，以期在行业标准体系建设、境外人才引进、知识产权保护、影视金融服务等前沿领域，打通政策堵点，全面释放活力，让更多高端资源来得了、留得住、动起来。

光影谱写“共富华章”

走进横店影视城春秋战国城拍摄基地，剧组工作人员正在筹备一场两军对峙的戏。远处，一队“骑兵”扬鞭而至。马队的主人，是一位皮肤黝黑的中年人。

作为横店发展影视产业后的第一批外来“淘金者”，“横漂”史清学通过为剧组提供道具赚取租赁费赚得了“第一桶金”。“中国三分之二的古装剧都在横店拍摄，而古装剧又需大量古装道具，尤其缺少马匹。”史清学从中看到了商机，随着业务不断拓展，他拿到了影视城马匹道具租赁的绝对优势，最多时拥有近200匹战马，被称为横店“车马道具大王”。

而跟着史清学一起闯横店的王栋成，近两年在横店影视城内为游客拍摄古装写真。“以前干农活的手，现在举着的都是上万的设备。”不久前，王栋成用这些年攒下的积蓄买了房，正式把家安在了横店。

横店影视产业的成长壮大，不仅为“横漂”创造了追梦机会，也让越来越多的当地居民吃上了“文旅饭”。

夜幕降临，横店万盛街街头，一家几平方米大的萝卜丝饼店门口大排长龙。“横店的剧组、游客多，根本不愁卖。”老板方海民自豪地说，店里每天能卖出1000多个饼，年营业额几十万元。

饼店的红火是影视产业红利由横店影视城向周边溢出的一个缩影。借助影视文化产业聚集区的优势，横店镇各行政村深化产业植入，建起各具特色的影视村，做强放大影视效应。目前，第一批近30个村已纳入“一村一特色、一村一影视主题”的布局，开民宿、餐厅，做起游客生意。民宿加上横店影视城的直属酒店，小镇近3万间客房节假日时常爆满。曾经“发展影视还是旅游”的单选题，如今找到了两全其美的标准答案。

横店影视文化产业集聚区党工委委员、管委会专职副主任陈远京说，在影视文旅产业带动下，横店第三产业蓬勃兴起，创造相关就业岗位近5万个，占横店镇劳动就业总数的53%，横店镇居民年人均收入达7.3万元。

在文化产业的繁荣中收获物质财富，在光影交织的故事里得到精神升华。横店近30年的实践证明，影视文化产业既可以丰富文化产品、彰显中华文化自信，也可以带动共同致富。

打造讲好中国故事的文化高地

刚刚过去的暑假，中国创造了新的暑期档票房纪录。国家电影局发布的统计数据显示，2023年6月1日至8月31日，我国电影票房达206.19亿元，观影人次为5.05亿，这是我国暑期档票房首次突破200亿元。这意味着，历经几年的低迷徘徊后，中国电影市场终于站在了复苏的新起点。

《扫毒3：人在天涯》《热烈》《超能一家人》《燃冬》……翻看这份成绩单，会发现“横店影视出品”的字样出现在暑期档多部热门电影的片头。“进军内容产业是横店一直都有的战略。”徐天福说，前些年横店布局铺垫了前后两端，前端是影视城拍摄基地、影视创作基地，后端则以横店院线为发行终端，目标进入全国综合三强。“而文化产业的发展，终究还是内容为王。只有优质内容才能支撑起前后两端，带动全产业链的兴起。”

“繁荣发展文化事业和文化产业。坚持以人民为中心的创作导向，推出更多增强人民精神力量的优秀作品”“增强中华文明传播力影响力。坚守中华文化立场，提炼展示中华文明的精神标识和文化精髓，加快构建中国话语和中国叙事体系，讲好中国故事、传播好中国声音”……党的二十大报告擘画了中国特色社会主义文化的崭新蓝图，在新的历史方位上为文化强国建设指明了前进方向。

“近30年来，我们置身其中，深刻地感受到国家对影视文化产业越来越重视，对产业的支持力度越来越大，我们的发展信心也越来越强。”徐天福说。

无论是电影《我和我的父辈》《武汉日夜》《万里归途》，还是电视剧《花开山乡》《问天》等，“横店影视出品”始终坚持弘扬主旋律、传播正能量，把中国精神、中国价值、中国力量传递给每位观众。

“当下，中国电影在从电影大国走向电影强国的过程中，进入了一个试图创造新的世界电影格局的阶段。”不久前，清华大学教授尹鸿在2023年文化强国建设高峰论坛“电影业高质量发展分论坛”上说，这既证明中国电影在融入世界的过程中获得了巨大的发展机遇，也说明中国电影试图发挥更大的全球文化影响作用。

“今年以来，中国影视文化产业的快速复苏彰显了新时代中国自信自强、守正创新的强劲态势，但也要清醒看到，我们持续生产高质量影视作品的能力与发达国家仍存在一定差距。”徐永安说，新时代为我国文化繁荣发展提供了前所未有的广阔舞台，作为影视文化产业发展的见证人和探路者，横店正着力布局影视文化生态、集聚更多高端人才，致力打造全球最强的影视产业基地，让悠久灿烂的中华文化通过光影走向世界。

1895年12月28日，巴黎普辛路14号大咖啡馆的一个沙龙上，法国人路易斯·卢米埃尔用他的“活动影戏机”放映了人类历史上第一批电影短片《火车进站》《工厂大门》，一个鲜活的电影时代由此揭幕。

从20世纪第二个十年开始，美国及其好莱坞开始掌握电影工业的密码，并将人类电影带进了一个既伟大又彷徨的时代。

而在21世纪第二个十年的行进中，中国横店及背后的中国电影，心潮澎湃。

“在未来，当人们提起横店，将不再仅仅认为它是一座具有国际影响力的影视拍摄与原创基地。它将成为讲述中国梦、世界梦的文化高地，一个新的电影朝圣地。”徐永安说。

电影130年，我们时常会从光影的交织中惊醒，因为我们期盼着一个更美的电影世界。在那里，每个人的泪将由咸转甜，每个人将从正直的勇敢的普通的偶像中获得成为完美自我的力量。

于是，不妨让我们期待吧，世界电影，向前，是横店！